陈哲倾情“民间化”

在今天，“文化视野”一词有了别种含义。常常成为自我标榜如何广博，如何经典的代名词。即使持所谓“民间立场”，也是等待垂青，其目光的投向，是向上，而不是其他。

在音乐界，也是如此，“民间”、“民族”诸词，只是为我所用时，才分外嘹亮。因此，许多暂时还不能拿来就用的东西，就自然落去了“视野”之外，倘有，也是用余光。极少人能够真有心情做几件为“文化”而不是为自己的事情。

事情也有例外，蛰伏多年的陈哲，不鸣则已，一次就推出了三张让人惊讶的唱片。印象中，陈哲是个对自己认定的事情固执而坚持的人。在音乐圈中，这种原则性有些不合时宜，所以和者益寡。

这三张唱片，一张叫《风吹过桥》，是以广西多民族合唱为主，从曲目的选择，编配，到录音都很别致；《梦峡谷》则是一张纯音乐专辑，就我记忆所及，“民族乐器”少有如此生动，有时甚至有脱胎换骨之感；再一张叫《第一直觉》，是一些目前尚鲜为人知的新人合集。说起来似乎平淡，但只要认真听下来，尤其是互相对照，就不难发现陈哲在其中倾注的苦心，我不敢说尽悉其中的深意，然而，如今还有谁企图用这种简单、朴素和直接的方式来倾诉。

毫无疑问，我们正进入一个技术化的时代。一方面，技术的普及将以往被专业人士垄断的一些艺术的专有权打破，另一方面，一种新的更为繁复的技术标准正在确立，这也是许多种文化不断重复的道路。拿今天任何一种音乐专辑与技术的进化同等量级推进，这就是技术与艺术的简单区分。我以为，陈哲正耐心地剥离附着于音乐之上的一些筋络，想通过找寻一些更本质的东西来表达自己的思想。自然，在这几张专辑的沉静、干净之后，有一种我们所熟悉的优美。